Les lieux adhérents de Bretagne en Scène(s) accompagnent des équipes artistiques dans la création, la diffusion ou la sensibilisation des publics. Adoptant le principe de la mutualisation des moyens, outils et compétences, les salles de spectacles en réseaux et leurs partenaires (collectivités, associations départementales,...) permettent aux artistes la production d'un projet dans des conditions professionnelles et assurent une première série de diffusion du spectacle. Les rencontres annuelles Bretagne En Scène(s) reposent sur cette sélection de projets accompagnés.

2012
	CRISTINE
	Cristine Merienne est accompagnée par L’Archipel - Scène de territoire de Fouesnant / photo © mpp ortner contact : www.cristine.fr « Madame est dans le jardin » est une promenade musicale et poétique dans le jardin intérieur d’une femme d’aujourd’hui, un voyage dans l’univers sonore des harpes celtique, classique, électro... dans la puissance du jazz, la beauté classique, et la douceur folk.
	MEMORIE
	Mémorie est produit par la compagnie Ubi en coproduction avec L’Intervalle – Scène de territoire de Noyal sur Vilaine, Pôle Sud - Scène de territoire de Chartres de Bretagne, l’Office Culturel de Fougères, Théâtre Lillico - Scène de territoire et le Festival Marmaille de Rennes, et avec le soutien du ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne, du Conseil Régional de Bretagne, du Conseil Général d’Ille-et- Vilaine, de la Ville de Rennes et d’Arts vivants en Ille-et-Vilaine / direction artistique & interprétation Sarosi Nay / chorégraphie Alessandra Piccoli, Sarosi Nay / collaboration artistique Julien Mellano / composition musicale Edouard Leys / lumières Cyrille Guillochon / scénographie & costumes Béatrice Laisné / photo © Sophie Jadin-Cie Ubi contact ubi@cie-ubi.com Dans une ambiance de science- fiction désuète, la mémoire, phénomène méconnu et intime, dessine le cadre d’une intrigue intérieure, poétique et vertigineuse. Qui devenons-nous quand la mémoire nous fait défaut ? Comment nous définit-elle en tant que personne ?
	GRISELIDIS OU LA PASSE IMAGINAIRE
	Grisélidis ou la passe imaginaire est produit par la compagnie KFassociation et accompagné par Le Grand Logis - Scène de Territoire de Bruz, du Volume - Vern-sur-Seiche, du Théâtre La Paillette - Scène de territoire de Rennes, de l’Intervalle - Scène de Territoire de Noyal-Sur-Vilaine, et du Festival Mythos / conception et voix Camille Kerdellant / piano Henri Jégou / visuel © Isabelle Vaillant - Mathilde Elu contact : info@icimeme.fr L’autoportrait d’une P... irrespectueuse met à jour les autres femmes qui vivent en elle : la grande voyageuse, la lectrice éclectique, l’amoureuse passionnée, la sociologue amateur, l’altruiste libertaire et l’épicurienne raffinée.
	AMAN OCTET
	Amañ Octet est produit par l’association d’ici d’ailleurs production, coproduit par L’ESTRAN - Scène de Territoire pour le jazz et les musiques improvisées de Guidel, accompagné par Le Quai des Rêves - Scène de Territoire de Lamballe et Le Grand Pré - Langueux, avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne et de la Spedidam /composition et arrangement Jeff Alluin / avec Jeff Alluin, Philémon Régnauld, Simon Bernier, Olivier Ente, Thomas Laroche, Jacques Ravenel, Krystian Sarrau et Benoît Gaudiche / photo © Amélie Vogel contact : dicidailleurs.ao@gmail.com L’univers du jeune compositeur Jeff Alluin s’inspire avec poésie des choses de la vie quotidienne : l’amour, les chats, la loi des séries... Aux couleurs swing du premier album de l’octet se sont vite rajoutées pour ce nouvel opus les nuances contrastées d’une écriture maîtrisée et d’un vrai son de groupe.
	MARIE KISS LA JOUE & LE TRIO CONTEMPO
	Marie kiss la joue et le trio contempo est une production accompagnée par Pôle Sud - Scène de territoire de Chartres de Bretagne, la Ville de Liffré, le Centre Culturel Jacques Duhamel de Vitré, Centre Culturel Juliette Drouet de Fougères et L’Avant-Scène de Montfort sur Meu / avec Marie Kiss la Joue, Marisa Mercadé, Roberta Roman et Isabelle Sajot contact : mkljoue@gmail.com On l’avait connue tour à tour espiègle et poignante, son nouvel opus révèle une autre facette de son talent, celui d’une passeuse à la voix claire et suave qui, discrètement, aurait tendu un pont entre le swing et le tango, entre Paris et Buenos Aires.
	BERENICE
	Bérénice est produit par la compagnie Le Théâtre de la Coche en coproduction avec la Maison du Théâtre - Brest, le Théâtre du Pays de Morlaix, l’Archipel - Scène de territoire pour le théâtre à Fouesnant, et avec le soutien du Conseil Régional de Bretagne. Mise en scène Steeve Brudey / avec Fabien André, Anne-Sophie Erhel, Charlotte Heilmann, Stéphan Lara et Alain Meneust / création musicale Zalie Bellaccico / scénographie Céline Lyaudet / création lumière Stéphanie Petton / costumes Antoine Daguin / marionnettes Antonin Lebrun / visuel © droits réservés contact : theatre.coche@gmail.com Bérénice, c’est la tragédie sans figures mythologiques, sans compromission, sans mort, sans la violence et le sang, la fureur et la perfidie des autres tragédies de Racine. Tout ne tient qu’à la volonté farouche des personnages d’aimer, de régner avec dignité, de se résigner héroïquement à l’espoir vaincu.
	PRESQUE SOLO
	Presque Solo est accompagné par Pôle Sud - Scène de territoire de Chartres de Bretagne, le Bathyscaphe - espace de création de Pommerit-le-Vicomte, Les Pratos - ferme culturelle et artistique. Chant, paroles et musique David Delabrosse / scénographie Eric Mariette / animations vidéo Pierre Bouchon / photos Stéphanie Priou. contact : lapetite.betequimonte@orange.fr Une proposition scénique singulière où de subtiles images animées servent de fil rouge aux chansons intimistes de David Delabrosse. Dans une scénographie mouvante à base de cartons, l’image «raconte» et le virtuel devient réel. Ces trouvailles poétiques et technologiques accompagnent le chanteur, seul en scène, mais pas pour autant solo.
	ALLUMETTE, LA PETITE MARCHANDE QUI BRILLAIT SOUS LA NEIGE
	Allumette, la petite marchande qui brillait sous la neige est produit par la compagnie du Désordre en coproduction avec L’Archipel - Scène de Territoire pour le Théâtre de Fouesnant, Très Tôt Théâtre - Scène conventionnée Jeune Public de Quimper, La Fabrique - Scène conventionnée de Guéret, et avec le soutien du Ministère de la Culture - DRAC Bretagne, du Conseil Général du Finistère. Texte et mis en scène Filip Forgeau / avec Soizic Gourvil et Hervé Herpe / création lumières Claude Fontaine / régie lumières Philippe Laurent / son Benoît Valade / visuel © Aurélie Guillerey contact : desordre@ wanadoo.fr C’est Noël. Il y a le froid, la nuit, la misère et l’enfance. Et dans le froid, et dans la nuit, Allumette n’est pas grande, et elle a peur comme les petits. Bref, c’est une histoire triste et merveilleuse à la fois, librement inspirée du conte d’Andersen (dès 8 ans)
2011
	NON NOBIS DOMINE, CIE MO3 (NOUVEAU CIRQUE, DANSE)
	Une création de Pierre Jallot avec Frederic Vetel, Rosalie Tsaï et Pierre Jallot // Fabienne Donnio (regard chorégraphique), Maël Iger (création et régie lumière), Jean Augereau (scénographie), Kenan Trevien (création sonore). Coproduction par des membres du réseau Bretagne En Scène(s) : Réseau 4 Ass’ et plus, MJC Trégunc, Association l’Étincelle (Rosporden), Centre des arts (Concarneau), Espace Keraudy (Plougonvelin), Espace du Roudour (St Martin des Champs) et accompagnée par L’Ellipse (Moëlan sur Mer), MJC La Marelle (Scaër), Service culturel de la ville de Quimperlé, Quartz (Brest), MJC de l’Harteloire (Brest), avec le soutien de Ville de Brest, Conseil Général du Finistère, Musiques et danses en Finistère. Pommes, balles et autres bâtons se côtoient dans des jonglages où les danseurs tentent de faire corps avec les objets. Jonglages, danses, équilibres et manipulation d’objets se confondent pour mettre en avant des personnages en transformation et leurs rapports avec le fruit défendu : la pomme. Non Obis Domine c’est l’histoire de trois personnages qui jonglent avec le fruit du plaisir, qui transgressent les interdits et se mortifient, qui cèdent à la tentation puis qui cherchent à se purifier. La pomme, simple fruit, va soudainement devenir l’objet du plus grand désir. Cie mO3 / Association « Transversales 29-Atelier mO » MJC de l’Harteloire, 39 avenue Clemenceau 29200 BREST Tel : 02.98.02.04.77 / 06.22.11.63.82 / atelier-mo@atelier-mo.infini.fr
	ROOTS, CIE ENGRENAGE (DANSE HIP HOP)
	Chorégraphie : Marie Houdin / avec Marie Houdin, Franck Guizonne, Chonbura Houth, Alice Pinto Maia / Création musicale : A.Mellier, F.Ollivry et D.Euverte (featuring : Sambou Kouyate) / Création lumières et décors : Tugdual Tremel / Narration : Pascal Houdin / Costumes : Laure Maheo. Coproduction et soutien ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne, Conseil régional de Bretagne, Ville de Rennes, Contrat Urbain de Cohésion Sociale, Cartonnage Bretagne Service, Fondation de France, Parc de la Villette avec le soutien de la Caisse des dépôts et de l’Acsé, L’ESTRAN - Guidel, Festival Milk Hip Hop, Mosaïque - Collinée, MJC Espace Lafontaine - Servon- sur-Vilaine, Centre culturel Athéna - Auray, Centre Jean Vilar - Angers, Maison de quartier de Villejean - Rennes. Roots aborde la thématique du déracinement. La danse est y centrale et les corps se racontent. Le spectacle veut interpeller mais aussi et surtout réveiller des sensations, des émotions qui résonnent en chacun. Déraciner nos habitudes, sans peurs, avec l’excitation de voir, de générer de la nouveauté. pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 23 février 2011 au Centre des Arts et des Congrès - Concarneau Compagnie Engrenage 26, rue Léon Ricottier 35000 Rennes Tél 02 22 03 02 13 / 06 30 84 39 85 / contact@compagnieengrenage.fr www.compagnieengrenage.fr
	LE CARLONéON, PHILIPPE OLLIVIER (CINéMA MUSICAL FORAIN)
	Avec Philippe Ollivier le carlonéoniste (Composition, Bandonéon et bruitage) / Camille Simon / Scénographie et construction : Guillaume Roudot / couturière : Anne-Marie Ollivier / Coup d’oeil expert : Danielle Le Pierres et Christophe Lelarge. Coproduction et soutien : production Fur ha Foll / Sal al Logelloù , ministère de la Culture et de la communication - DRAC Bretagne, Conseil régional Bretagne, Conseil général des Côtes d’Armor, avec la complicité des sociétés Amphy Audiovisuel - Lannion, Barco, Sonj. Le Carlonéon renoue avec le cinéma forain des années vingt. Mademoiselle Jeanne vous accueille dans cet entresort et vous installe dans la caravane. Le carlonéoniste, bandonéoniste et bruiteur met en place un univers musical électrOnirique au service de films surréalistes ou étranges, dans l’intimité de ce cinéma miniature. présenté lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 23 février 2011 à Rosporden
	SENIORS ! VARIATIONS ET TEMPS CONTéS, COLLECTIF LE PôLE (DANSE)
	Concept et mise en scène : Léonard Rainis et Katell Hartereau / chorégraphie et interprétation : Léonard Rainis, Katell Hartereau / création lumière : Jean-Michel Courant / Arrangement sonore : Nicolas Bazoge / Musique : Jean-Sébastien Bach, Jonny Greenwood / regard extérieur : Alain Burkarth. Coproduction et soutien Le Grand Théâtre de Lorient - scène conventionné pour la danse, Le Forum - Nivillac, L’ESTRAN - Guidel, Villes de Lorient, Port-Louis et Lanester, Conseil Général du Morbihan, ADDAV56. Un duo dansé à l’unisson, précis et dépouillé. Les danseurs interrogent la mémoire des corps, la trace d’un langage laissé sur ces corps à une époque où celui-ci était plus jeune... Est-il possible, quel que soit son âge, de prendre conscience de son vieillissement afin de mieux l’appréhender ? Un temps suspendu, poétique. pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 22 février 2011 au Sterenn MJC - Trégunc
	KAZUT DE TYR (RéCIT MUSICAL)
	Trompette, bombarde et chant : Gaby Kerdoncuff / Accordéons et bombarde : Jean Le Floc’h / Percussions : Yves Marie « Volant » Berthou / regard et conseils : Marthe Vassalo / création lumière : Nicolas Villenave. Soutien et coproduction 4 ASS+, Conseil général du Finistère, Conseil régional de Bretagne. Ce récit musical est une quête à travers l’Orient de la clef du mystère de Kazut De Tyr. Cela parle en paroles et musique de vol, d’envol, de mystique amoureuse, de trafic peu honnête de marchandises. Le tout est une alchimie musicale entre notre Occident venté et pluvieux et d’un Orient si proche. concert présenté lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 22 février au Sterenn MJC - Trégunc
	DIS-LE MOI ! COMPAGNIE DU CHIEN BLEU (THéâTRE)
	D’après l’œuvre d’Erwan Bargain / direction : Luc Jaminet / avec Delphine Vespier et Christophe Duffay / costumes : Cécile Pelletier / scénographie : Tanguy Nedelec / création sonore : Jacques-Yves Lafontaine / création lumières : Loïc Lostanlen. Coproduction et soutien Conseil Régional de Bretagne, Conseil Général des Côtes d’Armor, Ville de Saint-Brieuc. Le jour se lève sur deux petites créatures dans une forêt de bambous... Dis-le moi ! parle d’amour et surtout de ces fâcheux non-dit ! C’est une réflexion poétique qui illustre combien il peut être difficile parfois de s’ouvrir à l’autre, de dévoiler ses sentiments et d’admettre que « le silence ne veut pas dire : je t’aime ». pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 22 février 2011 au Centre des Arts et des Congrès - Concarneau
	NOVECENTO : PIANISTE, LE THéâTRE BLEU (THéâTRE MUSICAL)
	D’après l’œuvre d'Alessandro Baricco / conception dramatique, jeu : Pascal Guin / composition, improvisation musicale : Christofer Bjurström. Coproduction et soutien Scènes Vosges - Epinal, Grand Théâtre de Lorient, Centre culturel Athéna - Auray, L’ESTRAN - Guidel, Les Studios MAPL - Lorient, Penn Ar Jazz -Brest, L’AJMI & La Manutention - Avignon, Théâtre du Pays de Morlaix, ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne, Conseil régional de Bretagne, ADDAV 56, Spedidam, Conseil général du Finistère, Conseil général du Morbihan. « La musique souvent me prend comme une mer » écrivait Baudelaire.Ils sont deux, lui au piano, lui à la voix, deux qui vont nous emmener dans ce voyage sur l’océan et sur la musique. Un comédien, un musicien, un jeu de lumières, quelques images... L’essentiel est dans le voyage intérieur et émotionnel du spectateur. pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 22 février 2011 au Sterenn MJC - Trégunc
	MOI MON PÈRE, MICKAëL DUGLUé (ARTS DE LA PAROLE)
	Texte et interprétation Mickaël Duglué. Production Cie Dor an Avel – Guidel. coproduction et soutien Le Strapontin – scène des arts de la parole - Pont Scorff. Production déléguée IciMême – Rennes. Père, fils...Pas simple... Il y en a des choses à dire... C’est une relation universelle, conditionnelle même. Pas l’un sans l’autre, surtout si l’autre c’est le paternel ou son image. Si grand, si haut, qu’on se demande si ce n’est pas son ombre qui nous fait grandir. Pas l’un sans l’autre, c’est quasiment de la physique. Une loi naturelle. Moi, mon père. pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 23 février à L'Etincelle Centre Culturel - Rosporden
	GARGANTUA, COLLECTIF AïE AïE AïE
	D’après l’oeuvre de François Rabelais / adaptation et interprétation : Julien Mellano / mise en scène : Damien Bouvet / son : Matthieu Dehoux / lumière : Rodrigue Bernard / musique : Olivier Mellano. Production Collectif Aïe Aïe Aïe. coproduction et soutien Le Théâtre de L’Espace - Scène Nationale de Besançon, Centre Culturel Athéna - Scène de Territoire à Auray, L’Archipel - Scène de Territoire à Fouesnant-les Glénan, ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne, Conseil Régional de Bretagne. Julien Mellano incarne Alcofribas Nasier (anagramme et pseudonyme de François Rabelais), personnage mi- conteur mi-docteur, qui nous présente avec une délectation contagieuse la vie très horrifique du géant Gargantua. Il accorde un soin tout particulier à faire sonner les mots, qu’ils soient savants, croquignoles, désuets ou gros. pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 21 février 2011 à L'Archipel - Fouesnant
	DU VENT SOUS LES ROBES, SERGENT PéPèRE (FANFARE)
	Mise en jeux : Philippe Languille / Costumes : Cécile Pelletier / Lumières : Yann Duclos. Coproduction et soutien Le Fourneau - Centre National des Arts de la Rue, Centre Culturel Pôle Sud - Chartres de Bretagne, l’Antipode - Cleunay. Vraiment unique en son genre, la fanfare Sergent Pépère souffle un vent nouveau avec leur quatrième spectacle, étonnant et détonant. Du vent sous les robes est un voyage visuel et musical qui croise burlesque et poésie, tendresse et rythmes endiablés. La formation nous invite ici à voir et entendre sa belle boite à musique(s), à multiples facettes. concert présenté lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 21 février 2011 à L'Archipel - Fouesnant
	FEYDEAU CAFé-CONCERT, CIE LAURENT MEININGER (THéâTRE)
	Textes de Georges Feydeau , chansons d’Yvette Guilbert / mise en scène : Laurent Meininger / avec Priscille Cuche, Marie-Laure Crochant, Stéphane Gueydian, Elios Noël et Boris Sirdey / costumes : Myriam Rault / lumière : Renaud Lagier / construction du décor : Yann Cholet et David Thébault / régisseur : David Thébault. Coproduction et soutien ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne, L’Aire Libre - Saint-Jacques-de-la-Lande, L’Archipel - Fouesnant, Quai des rêves - Lamballe, Le Canal - Théâtre du Pays de Redon, Théâtre Dromesko, Lycée de Bréquigny - Rennes. Ce spectacle réunit deux pièces célèbres de Feydeau On purge bébé et Mais n’te promènes donc pas toute nue ! et des chansons d’Yvette Guilbert. Quelle idée de mêler travail et vie familiale au domicile conjugal ! Rien de tel pour déclencher des règlements de comptes où l’humour est une arme de destruction massive. Pièce présentée lors des Rencontres Bretagne en Scène(s) le 21 février 2011 à L'Archipel-Fouesnant